油街实现艺术空间将于三月十八日至八月二十七日在油街玻璃屋展出内地艺术家陆扬最新作品「独生独死香港体验中心」。
陆扬近年来在国际间备受瞩目,曾多次在世界各地的主要博物馆和机构举办个人展览及参与威尼斯双年展等大型专题展览。她擅长以数码技术结合影像、动画、电子游戏、流行文化等元素,探索神经学和宗教课题,以独特美学展现对于自身「存在」的各种思考。陆扬按照自己的脸部扫描建模,创作超写实数码人「DOKU」,意喻「独生独死」。
是次展览将呈现「DOKU」的六种形态,仿佛灵魂穿梭在六种佛教轮回世界中,随心所欲地游历不同地域境界,超越了物理的限制,从而带出艺术家对时间与空间、主体与客体,以至生命存在本质的哲学与宗教层面的思考。
艺术家自述
我经常会从自己身处之地抽离,这样便可以从世界时间轴上抓取更多自己思维的契合点。人类从古至今都在致力于挑战自我肉体的极致,并且善于创造各种超越自我的形象,而我带着人类的基因也对此偏爱不已。
我的作品实践习惯于创建不同角色,赋予他们不同超人类的设定,以这样的方式来表达自我的阶段性思考;我的意识在这些角色中穿梭,像是为自己创造了一个又一个不同的数码肉体,如同古代萨满法师做法一般;我的个人意识在这些数码身体中经历一次又一次的「降灵」,切换着自我意识,从物理肉体到数码躯体之间随意游走。
自身肉体不再有那么多的限制,我可以将一切可能性投射在我的数码躯体之上。物质肉体的局限可以在数码世界中随心所欲的释放。
就如同我 2020 年创作的超写实数码人「DOKU」(独生独死),完全按照自己的脸部扫描建模,所有面部表情的运动方式和表情纹理都几乎百分百还原。我带着团队前往峇里岛,用动作以及面部捕捉设备采集了当地各个舞种的资料,从眼球到面部微表情、手指细节到整体运动,这些传承了数千年的舞蹈数据被现今的科技用这样的方式记录,并且将其赋予数码世界的人类「DOKU」身上。这样我的超写实数码人「DOKU」(我称他为「数码转生」) 虽然从未练习过这些有着数千年文化传承的舞蹈,但却可以用数据撷取的方式,就像瞬间获得超能力一样,在数码世界中拥有这些从五岁开始练习的峇里岛舞者们的高超技艺。「DOKU」在数码世界中就这样被「数码降灵」了。
油街实现的展览中呈现了六个不同的「DOKU」世界:佛教中将众生可以轮回的世界划分为天国、人、阿修罗、动物、饿鬼、地狱,「DOKU」以这六种形态同时出现在数码世界中,又或穿梭于这六个世界——时间和空间只是一个概念而已,超越以及抛弃这样的概念便是不可言说的境界。到底什么是自我?我的眼睛、耳朵、鼻子、舌头,还是身体的每一个部分?或者并没有一个真实的「我」的存在!
这些形而上的问题在「DOKU」的第一部电影中呈现;而另一部「DOKU」电影中,「DOKU」将更进一步讨论虚拟世界的主观体验和抽象认知。
关于艺术家
在东京和上海生活及工作的陆扬,近年来在国际被受瞩目。曾多次在世界各地的主要博物馆和机构举办个人展览,并参与威尼斯双年展等多个大型专题展览。
陆扬创作了一系列奇幻、痛苦和震撼的视觉,代表了宗教、哲学、神经科学、心理学和现代科技的跨学科融合,以及对自然和宗教起源的现实生活形式和结构的暗示。陆扬的艺术实践输出跨越游戏引擎、3D 动画电影、电子游戏装置、即时动作捕捉演出、虚拟实境和扩增实境。
艺术家还与众多科学家、心理学家、机器人公司、舞者、乐队、实验作曲家、音乐制作人、流行歌星等合作。